Самым крупным из новых кукольных театров нетрадиционного направления является «Пук» (La Pupa Klubo), созданный в 1929 году. В 1940 году в связи с антидемократическими репрессиями властей этот театр был ликвидирован. После войны он возобновил свою деятельность и стал ядром Всеяпонской ассоциации кукольных театров (Ни-хон нингёгэки кёгикай), объединившей около восьмидесяти трупп. Коллектив театра «Пук» насчитывает тридцать пять человек, использующих разную технику вождения кукол. У них в ходу перчаточные куклы, марионетки, тростевые куклы и куклы, управляемые двумя руками. Большое внимание уделяет коллектив созданию кукольных фильмов и диафильмов. Далее

Полупрофессиональная труппа

Существует несколько полупрофессиональных трупп кукольного театра дзёрури в разных провинциях Японии. Наиболее известна из них труппа с острова Авадзи. По своему происхождению театр «Авадзи» тесно связан с театром «Бунраку». Оба они являются ответвлениями одной труппы, существовавшей в XVI веке. Кукольники острова Авадзи получали поддержку местного феодала и продолжали активную деятельность почти до конца XIX века. Они давали спектакли и у себя в провинции и по всей стране.

Однако бродячие кукольники не могли прокормиться своим искусством. С начала XX века многие из них вернулись к крестьянскому труду, а занятие куклами сохранили как побочный заработок. И это положение не изменилось до сих пор. Далее

Тикамацу Мондзаэмона

В 1973 году в Японии широко праздновалось 250-летие со дня смерти Тикамацу Мондзаэмона. Особенно торжественно эта дата была отмечена в театре «Бунраку»  -  цитадели жанра, в котором Тикамацу написал лучшие свои произведения. Юбилейный год был ознаменован постановкой десяти пьес Тикамацу. В это число вошли такие редко

исполняемые драмы, как «Синдзю дзюицуцу» и «Синсюкава Накадзима кассэн». В этом же году Такэмото Цунатаю, ведущий гидаю театра, был удостоен почетного звания «нин-гэн кокухо» («человек  -  национальное сокровище»). Далее

актёр театра Бунраку

В труппе «Бунраку» выдвинулись новые имена. Начиная с 1965 года различными премиями и правительственными наградами были отмечены: Такэмото Цунатаю (гидаю), Киритакэ Мондзюро (кукловод), Цурудзава Канзди (сями-сэн), Тоётакэ Цубамэтаю (гидаю), Нодзава Кидзаэмон (ся-мисэн), Ёсида Эйдзо (кукловод) и многие другие.

С 1966 года у театра «Бунраку» появилась еще одна прекрасная сцена  -  малый зал пока единственного в Японии государственного   театра   «Кокурицу   гэкидзё»   в   Токио.

О деятельности этого театра речь впереди, здесь же мы коснемся лишь его роли в подготовке творческой молодежи для театра «Бунраку».

В 1972 году театр «Кокурицу гэкидзё» совместно с ассоциацией «Бунраку кёкай» начал работу по планомерной подготовке молодых специалистов жанра нингё дзёрури, организовав при театре двухгодичные курсы по воспитанию гидаю, музыкантов и кукловодов. Плата за обучение на курсах установлена в размере тридцати тысяч иен в месяц. Далее

Радио корпорация NHK

Возникло широкое движение общественности в защиту  театра. В результате был создан комитет поддержки, возглавленный радиокорпорацией NHK, а в 1963 году начала функционировать полуправительственная ассоциация «Бунраку кёкай», учрежденная как юридическое лицо, ведающее делами этого театра. Финансируют эту ассоциацию Комитет по охране культурных ценностей при Министерстве просвещения (15 млн. иен), Осакское префектурное управление, Осакский муниципалитет и NHK (по 7,5 млн. иен).

«Мицувакай» и «Тинамикай» объединились. Положение труппы стабилизировалось, началось обновление состава гидаю, музыкантов и кукловодов этого театра. Далее

Финансовое положение театра

Финансовое положение театра осталось тяжелым. Японская общественность неоднократно выступала за то, чтобы государство взяло на себя поддержку искусства, которое по праву считается гордостью японского народа.

В 1949 году вследствие финансовых и организационных трудностей труппа театра разделилась на две группы: «Ти-намикай», находящуюся под контролем компании Сётику. и «Мицувакай», свободную от такого контроля. Началась тяжелая полоса в жизни театра. Раздробленность сил метала творческой деятельности коллектива. Группа «Мицупа-кай» отдавала предпочтение гастрольной деятельности. «Ти-памикай» выступала в театре «Бупракудза». Далее

Западный театр

Интересным экспериментом для театра «Бунраку» было обращение к западному репертуару, предпринятое в 1956 –  1957 годы, когда на его сцене были поставлены «Мадам Баттерфляй», «Гамлет» и «Травиата».

После второй мировой войны театр «Бунраку»  -  хранитель традиций уникального японского национального искусства  -  привлекает всеобщее внимание. Представления в нем возобновились в феврале 1946 года после реконструкции здания театра, серьезно пострадавшего во время воздушных налетов в конце войны. Пять старейших мастеров этого коллектива в первые же послевоенные годы были удостоены звания членов Академии искусств. В 1947 году на церемонии присвоения сценического имени ведущему гидаю театра Тоётакэ Ямасиро-но Сёдзё присутствовал император. Далее

японский театр в современности

Очень любопытно, как деятели традиционного японского театра связывают старые классические пьесы с современностью. Они ничего не переосмысливают и не меняют, а просто вставляют небольшой эпизод или фрагмент текста, привязанный к сегодняшнему дню. Делается это обычно в комическом ключе и неизменно вызывает оживление в зале. В эту написанную более двухсот лот назад пьесу в 1958 году был тоне вставлен такой забавный эпизод. Дзёхати после разговора с Окомой в радостном возбуждении выкрикивал: «Эх, если б с тобой вдвоем, то хоть в Антарктику, хоть в космос, хоть на спутник, хоть на четвертую ступень лунной ракеты… Окома-сан! Да или нет? Твои ответы как хула-хупп…» – и начинал яростно крутить хула-хупп, который в то время был модным увлечением японцев. Далее

Бытовые пьесы

Сэвамоно, как правило, рисуют жизнь горожан, их мелкие радости и печали, заботы и огорчения. В них нет накала страстей, героической и романтической приподнятости. Ставят их проще и включают туда немало трогательных и комических эпизодов.

Одной из таких пьес является «Кои мусмэ мукаси ха-тидзё», созданная Мацу Канси в 1775 году. Нагромождений из  обстоятельств в ней более чем достаточно, но и герои и проблемы рангом ниже. Главная героиня Окома  -  дочь торговца лесом, который хочет поправить свои пошатнувшиеся финансовые дела, выдав дочь за богатого, но нелюбимого ею человека. У Окомы тайная любовь с парикмахером Сайдзо, но они не могут соединиться, так как Сайдзо беден. В хозяйскую дочь влюблен комический персонаж  -  приказчик Дзёхати. Далее

Чайный дом Итирики

Очень часто исполняется сцена в чайном доме Итирики. Чтобы ввести врагов в заблуждение, один из преданнейших вассалов, Юраноскэ, будто бы стремясь рассеяться, часто посещает чайный дом Итирики в веселом квартале Гиоп в Киото. Оставшись один в отдельной комнате дома, он подходит к окну и читает тайное письмо от вдовы господина. Содержание письма нечаянно узнает и куртизанка Окару. Ее комната находится рядом, и из окна в зеркало ей все видно. Письмо не остается тайной и для вражеского шпиона, спрятавшегося под полом комнаты Юраноскэ. К Окару приходит ее старший брат Хэиэмон, который очень хочет присоединиться к группе мстителей, но не может, так как его самурайский ранг слишком низок. Окару рассказывает ему о случившемся. Хэиэмон пытается убить сестру, чтобы сохранить тайну. Узнав об этом, Юраноскэ убеждается в преданности Хэиэмона и принимает его в группу заговорщиков. Вражеского шпиона обнаруживают и убивают. Далее